ALVINLEEART.COM EL DESAFÍO DIGITAL COLOR!
LA BÚSQUEDA DE TALENTO BRILLO NUEVO EMPIEZA AQUÍ!
Para celebrar el lanzamiento de nuestro nuevo ALVINLEEART.COM que está teniendo un reto para colorear digital internacional, a fin de obtener su pluma comprimidos y listo vamos a hacer algunas para colorear! La pieza en cuestión es, STREET FIGHTER HOMENAJE de Alvin Lee. Esta pieza es la muerte para algunos de color, la forma en que decida hacerlo depende de ti! Seleccionado iniciales se presentarán en este sitio web como el concurso sigue. El final de cinco finalistas, según lo determinado por nuestra junta de jueces se presentará en este sitio web y se votará a través de la Web encuesta. El ganador será determinado por nuestra junta de jueces junto con Alvin Lee, mientras que teniendo en cuenta el final de votos, entonces será recompensado una GRAN PREMIO!
Finalistas:
Cada uno de los cinco finalistas se presentarán en ALVINLEEART.COM y recibirán cada uno una copia autografiada de Nix y rayones, vol. 1, junto con un original-Alvin Lee Jefe dibujo del personaje de tu elección!
GRAN PREMIO:
Sólo hay un ganador del gran premio. El ganador del gran premio recibirá una edición limitada de impresión de Nuevo Mundo y Calgary Cowgirl Ejército, una copia de Nix y Rasguños Vol.1, un DVD de gnomon Taller: Diseño y Penciling w / Alvin Lee, uno original y Alvin Lee Jefe-boceto del carácter de su elección, todas autografiadas por Alvin Lee! El ganador del gran premio de la presentación también se presentó en ALVINLEE.DEVIANTART.COM junto con ALVINLEEART.COM y en función de la revisión de Alvin Lee, el ganador del gran premio también podrán tener la oportunidad de ser recompensados comparables un profesional de $ 300 USD, en que la presentación se hará en copias limitadas (de 200) con credenciales artista completo, y disponible aquí en ALVINLEEART.COM! El ganador podría ser el próximo Alvin Lee colorista digital exclusiva para muchos proyectos de futuro por venir!
PARA ENTRAR POR FAVOR enviar el mensaje, "¡Inscríbanme!" A ESTA DIRECCIÓN: ColorChallenge@ALVINLEEART.COM
Es tan fácil como 1, 2, 3! Completar y devolver su correo electrónico concursante forma, una vez terminado el administrador del sitio examinará la forma y le enviaremos el enlace (y contraseña) para descargar su archivo de alta resolución para comenzar a colorear! Volver completado su presentación a la misma dirección de correo electrónico de abajo antes de la fecha límite de presentación de 30 de septiembre de 2009. Las entradas presentadas fuera de plazo no serán aceptadas.
NORMAS Y REGLAMENTOS DE CONCURSO:
Para entrar en este concurso, usted debe tener 18 años o más. La presentación debe hacerse en el original versión de alta resolución 300dpi de STREET FIGHTER HOMENAJE por Alvin Lee, siempre que a usted sólo por ALVINLEEART.COM una vez que han revisado y presentado de acuerdo a su contendiente. Al revisar el formulario, el administrador procederá a enviarle el archivo de 300 ppp de alta resolución junto con una contraseña para poder descomprimir el archivo. (Todos los personajes representados reservados © CAPCOM Co. Ltd.) El contenido es estrictamente académicos para la revisión y no puede ser reproducida en cualquier forma sin el permiso expreso y por escrito del respectivo titular (s). El regreso sólo se debe presentar un aplanado 1 MB JPG copia del archivo. NO RE-PRESENTAR LA ALTA RESOLUCIÓN FILE (es decir, PSD o TIF), no será aceptada! La presentación debe hacerse digitalmente, no se acepta o tradicionales fotos y pinturas, etc
NOTA: Si no completa su correo electrónico concursante de presentación de su concurso no se aceptarán, ya que debe seguir de acuerdo a Términos y Condiciones de correo electrónico en el formulario de respuesta.
FECHA LÍMITE DE PRESENTACIÓN:
30 de septiembre de 2009.
PERIODO DE VOTACIÓN:
5 de octubre - 29 de octubre de 2009. El ganador será anunciado el 31 de octubre de 2009. Buena suerte!
Fuente: http://www.alvinleeart.com/2009/08/the-alvinleeart-com-digital-color-challenge/
jueves, 6 de agosto de 2009
miércoles, 5 de agosto de 2009
Experiencia en los comics profesional
Esta es una vieja pieza que escribió y publicó como noticia hace más de dos años, pero sólo recientemente la gente ha estado preguntando lo que mis experiencias con respecto a la publicación y publicar - así que aquí es de nuevo, con algunas nuevas notas. Por favor, no se desanime por el presente - el punto aquí es tratar de ayudarle a entrar en la empresa ilustrada y con los ojos abiertos. No es fácil - como muchos forasteros suelen imaginar - y tampoco es una glamorosa estrella de rock-existencia. Al igual que todos los otros oficios, es el trabajo, y debe tratarse como tal.
Entrar en los comics es algo que mucha gente desea saber cómo hacerlo, pero hay un montón de preguntas que desea pregúntese primero. Existe una gran variedad de género y subgénero, técnica, planteamiento, y así sucesivamente, que es importante tener claro dónde quiere ir con su trabajo desde el principio - y lo que tiene que ser realmente duro y honesto con usted mismo en esta etapa!
Si estás en los cabos y medias y que desea incorporar a ir vas a tener que quieren increíblemente mal, ya que la competencia es la más extrema que jamás he conocido ahora. Parece que hay más títulos que nunca - y la revolución digital con un mayor número de personas son capaces de producir liso, incorporar el arte - sino también en toda la industria hay una enorme cantidad de la competencia.
Una cosa que estoy viendo en los contras no es romper el molde, nervioso y realizado nuevos tipos de arte del comic. Siempre es por los números de la tarifa de un superhéroe bastante similar estándar - lo que yo tipificar como tres o cuatro años fuera de norma, pero en favor de los que muestra promesa. A menudo me pregunto cuándo vamos a ver el próximo Sienkewicz, el próximo gran estilista. La originalidad no sólo es cada vez más escaso, parece menos deseado - ya sea por la industria o los fans, que quieren por encima de todo la coherencia.
Tal vez le interese saber que son muy pocos los artistas o escritores son "descubiertas", convirtiéndose en una noche sensaciones. La mayoría de los escritores del Reino Unido se han reducido en los dientes 2000ad, y eso es cierto en el caso de muchos artistas también - a pesar de que el arte en 2000ad no es necesariamente un hecho en EE.UU. principal técnica. Si usted no puede obtener en la industria a través de una ruptura en 2000ad, o está basado en EE.UU., entonces usted tiene que ir directamente a los EE.UU. a los editores de DC, Marvel, Dark Horse, y así sucesivamente. Lo más probable es que encontrar uno de ellos en un contexto - en el punto que les puede molestar, soportar cualquier crítica o consejo que pueda hacer acerca de su trabajo, y obtener la información que necesita para presentar el trabajo. No es fácil, y es llena de decepción - incluso como un profesional de 20 años, soy un afortunado, si tal vez en diez parcelas se fuera de la tierra! Tengo ahora parcelas en varias editoriales. Es una lotería.
Otra cosa que nadie le informa acerca de las principales es que, como artista, es casi seguro que se va a dibujar cosas que no está preparado para, y realmente no tiene ningún deseo de hacer o pasión por el. Usted no suele llegar el libro que está más adaptado demasiado (He estado tratando de conseguir un concierto Conan toda mi carrera - un libro que estoy tan claramente adaptadas a no es cierto -, pero hasta ahora me han pasado más.) Su cartera - que debería ser principalmente lápiz arte, la mitad del tamaño regular de nuevo las páginas de historietas de alta calidad en papel, y no entintadas con bolígrafos o de fieltro de sugerencias - se rellena con cosas que le gusta dibujar. Nadie las cosas prácticas que no! Soy muy bueno en los monstruos, los bárbaros, los árboles, los paisajes naturales, orgánicos extranjero tecnología y, sin embargo, pronto me encontré luchando por tiras lleno de cosas que yo no soy tan bueno en - tales como automóviles, casa interiores, edificios, todas las cosas me resulta aburrida y difícil de elaborar. Y no es divertido para mí hacer ese trabajo, incluso cuando está en un gran libro como The Hulk! Por lo tanto, sea advertido!
Su otra alternativa es la ruta indica, que es la ruta para hacer cómics autores cometidos por amor. Esto es mucho más flexible, aunque todavía tiene que encontrar una empresa que se ajuste a su visión y la compra en su trabajo - y no hacer absolutamente ningún dinero de él el 99,9% de las veces. Si no puede encontrar un editor, usted puede ser que sólo así como seguir adelante y publicar usted mismo - mucho más fácilmente que nunca con la demanda de impresión en puntos de venta como Lulu, etc
Si usted ha decidido ir a la auto-publicación de la ruta o indirectamente, tiene que ser muy honesto con usted, y usted necesita saber cómo increíblemente difícil que es para obtener su visto cosas y se venden ahora. Nunca ha sido tan fácil crear y producir historietas para imprimir los archivos, nunca ha sido tan barato, y posteriormente no ha habido tanta gente que lo hace.
Con el advenimiento de plataformas como MySpace y la realidad TV, Warhols afirmación de que todo el mundo sería famoso durante 15 minutos parece ser la realidad. Estamos viendo todos ellos de venta en todo el mundo - a menudo con absolutamente nada que vender, pero ellos mismos. Eso es lo que está en contra de - todo el mundo vendiendo algo. Así que tienes que tener una buena idea que pueda llegar a comprarlo, y por qué, y dónde vamos a vender a ellos. Usted también ha llegado a saber por qué lo estás haciendo - porque si honestamente cree que va a ser un buen negocio que está casi seguro en un choque. La única manera de tener éxito como un independiente es hacerlo para nada más que el amor por el medio, y la creencia en su producto.
Pero a la vez - que se podría conseguir suerte!
Asimismo, asegúrese que realmente sepa qué es lo que usted tiene. Tendrá una bonita experiencia realizada y los ojos durante la mayor parte del trabajo de fundición a saber si realmente es de calidad profesional. Hay un montón de auto-engaño en el mundo editorial indica!
En los contras que necesitará fondos para mesas, habitaciones de hotel, etc, y lo más probable es que no cubren sus costos con las ventas. Si obtiene un acuerdo de distribución, se le en la larga sombra de las grandes empresas, enterrados en un rincón oscuro de un vasto catálogo mensual.
Si no has presupuesto de marketing, entonces su única opción es messageboards, MySpace, indicando Sitios como Warren Ellis de la tarde, el gran motor, y para mantenerse de una lista de sitios de noticias de los cómics a internet - que están disponibles, sólo tienes para encontrarlos.
Si ha creado su propio libro, y su sueño es verlo impreso, pero que literalmente no tienen fondos, y nadie está dispuesto a publicarlo, hay otras grandes opciones, como la mencionada Lulu [enlace]. Aquí puede cargar su libro haber puesto en una de las plantillas que prestan, y luego podrá solicitar un impreso, encuadernado copia directa de los mismos por el precio fijado para la misma. Impresión bajo demanda es una increíble innovación, y como Amazon, que la lista de sus libros a nadie a comprar, ellos incluso generar un número de ISBN y código de barras, y proporcionar servicios de edición, si lo desea. Esto es completamente gratis, y se llevarán a un pequeño porcentaje de todos los libros vendidos. El inconveniente es que no tiene un valor que puede vender y mostrar a los contras, (a menos que para un montón de muestras, pero le costará el precio completo), y usted tiene que encontrar una forma de comercialización de vista-sin ser vistos en línea - que sangrienta es difícil si nadie ha oído hablar de usted, y no es fácil, incluso cuando tienen!
Si acepta todo esto, le prometo - no hay nada más gratificante que ver a través. Es increíblemente gratificante y catártica.
La mayor parte de lo que he expuesto anteriormente nos encontramos en mam Editorial Tor, y, en mi carrera en general, a lo largo del camino. El primer libro de Tor mam producido, aproximadamente seis años atrás, fue realmente un cuaderno de bocetos glorificado convención. Estos se han convertido en el que hay que hacer en los EE.UU., y cada artista tiene una pulpa de color blanco y negro con un folleto A5 fotocopia en color portada, que avanzaba a un libro de tamaño A4 con una cartulina cubrir el año siguiente. En el momento en que hice la mía, que terminó siendo "Sharpenings: el arte de Liam Sharp", encontramos que podría ser en papel brillante, con una sección de color y cartulina cubierta. Se había hecho - casi por casualidad - un verdadero libro. En todo el tiempo se nos esta impresión, que también fue un período de trabajo en barbecho para mí (otra razón para la elaboración de un escaparate título) me encontré con un grupo de artistas de gran talento en el Bristol Comic Expo - Dave Kendall, Kevin Crossley, Emma Simcock - diente, el Cardenal, y Emily Hare, para nombrar unos pocos. Nos se reunió en mi viejo mensajes, pero era la primera vez que se reunieron cara a cara. John Bamber (viejo amigo, desde hace mucho tiempo y coleccionista de arte) y yo al mismo tiempo - y de forma completamente independiente - vino para arriba con la idea de una antología mostrando su trabajo. Cuando descubrimos este se hizo evidente que debemos unir nuestros esfuerzos, y lo puso bajo la bandera MamTor, ya que tenía mi Artbook. Pensé que podría ayudar a obtener algunas ventajas en cuestión, y comenzó a pedir de todo para ver si alguien tiene algún trabajo personal que les gustaría ver en la impresión. Algunos tenían, pero como resulta, la mayoría de los creadores están desesperados por la oportunidad de hacer algo por el infierno de la misma, y sin las habituales limitaciones editoriales. "Horizonte de sucesos" lentamente empezó a dar a luz a sí mismo.
También hemos recibido algunas piezas que literalmente nos sorprendió, como Matt Coyle sin precedentes "preocupación Muñeca" (todavía está disponible aquí: www.mamtor.com), que ha sido aclamado en la prensa australiana como un hito, y es cada vez es autor de TV y spots de radio, grandes exposiciones, y la atención internacional. Trabajo que viene como a lo largo de una o dos veces en una década, creo. Es difícil recordar la última vez que vi algo tan singular y técnicamente maravillosas, y que se había fijado una nueva norma para nosotros como una editorial.
El mayor problema de todos los relativos a los nuevos editores, indican los editores, los editores y de nicho de material en general, es la promoción, distribución e impresión. La obtención de un distribuidor, en primer lugar, puede resultar extremadamente difícil. Muchos compradores libro simplemente no te tome en serio. Algunos requieren que usted ha publicado 10 libros, incluso antes de que se eche un vistazo a su material. Todavía estoy en contra de los obstáculos procedentes de casi una semana, y hemos establecido desde hace casi seis años. Pero digamos que usted conseguir un acuerdo con un distribuidor, de inmediato se le perder el 62% de sus ingresos - y que la exclusión de la publicidad y los costes de impresión. Para obtener visto en el catálogo te costará un brazo y una pierna si va a competir, y no habrá concesiones en el precio. Las grandes empresas reciben grandes descuentos para los espacios publicitarios porque compran tanto. Usted, por otra parte, tendrá que pagar la tarifa.
Usted también tendrá que pagar arriba de dólares para su impresión, ya que - a diferencia de las grandes empresas que reciben buenos tratos para los grandes tiradas - lo más probable es que participe en una pequeña tirada en general.
La promoción es un ciclo interminable de rascarse la cabeza y la frustración, y que a menudo no parece que se refleja en las ventas. Puedes ganar premios, recibir comentarios y anotaciones en gran, incluso en su cuenta nacional - o incluso internacional, - periódicos y revistas, y que todavía no será capaz de obtener decente pedidos, la confianza y la fe de los minoristas, y el pleno respaldo del distribuidor. Es el más hablado de individuos objeto de ninguna editorial de historietas, y puede romper los corazones y las cuentas bancarias. Ser advertidos!
Si realmente quieren escuchar lo que sea, usted tiene que la red dentro de la industria - y estar dispuesto a escuchar! Se trata de un pequeño negocio, así que realmente no quiero hacer enemigos! QUE SIGNIFICA - SER CIVIL!. No, bajo ningún concepto, la fuerza en las conversaciones a ti, o hacer demandas a profesionales. NO SER O SUGERIR RUDE usted sabe mejor. Un mal representante, una vez que se espera, es casi imposible para agitar, y, en tal ombliguista industria puede ser recordado por mucho tiempo de hecho. Mira mucho antes de formular una pregunta, pero si lo hace, usted encontrará que hay muchas personas dispuestas a dar respuestas y llenar en el cómo funcionan las cosas. Una vez más, el civismo es la palabra clave.
Si crees que lo sabes todo lo que se rió de la industria ...
Si usted puede crear una buena Raport en línea, usted encontrará que los profesionales están más abiertos a los contras en que, una vez que haya establecido quién es usted - no se esconden detrás de seudónimos en línea, no le ayude. La gente quiere saber que están hablando con la gente real, y no "la batalla Frag Gor Rata"! Hay un montón de vitriolo que se generó porque la gente escondiéndose detrás de sus avatares sienten que pueden decir lo que por favor - y creadores de sentimientos y emociones son rara vez salvado!
Dicho todo esto, algo dentro de mí me impulsa a seguir, y afortunadamente mi compañero en todo esto - a mi esposa Christina - entiende completamente, y recibe la mayor cantidad de ella como yo. Me encanta lo que hacemos, y voy a seguir haciendo siempre que estoy en condiciones. Pocas formas de arte son tan intensivos en mano de obra - en su caso - pero pocos pueden transportar fácilmente a nosotros para los lugares que imaginar. Comics tienen el potencial de ser más o menos cualquier cosa, como una fusión de palabras e imágenes, y el mayor número de personas que ven y entienden mejor. Es importante que aprendamos a ser amplia-mente en las cosas que estamos interesados en, como creadores y lectores, para que esta evolución en la materia-forma puede tener lugar. Estamos en un momento en el que todo el medio podría realmente explotar, pero sólo si dejamos que ella - y eso es algo que estamos todos de una parte y responsables.
Lo mejor,
Fuente: http://liamsharp.deviantart.com/journal/26333536/
Entrar en los comics es algo que mucha gente desea saber cómo hacerlo, pero hay un montón de preguntas que desea pregúntese primero. Existe una gran variedad de género y subgénero, técnica, planteamiento, y así sucesivamente, que es importante tener claro dónde quiere ir con su trabajo desde el principio - y lo que tiene que ser realmente duro y honesto con usted mismo en esta etapa!
Si estás en los cabos y medias y que desea incorporar a ir vas a tener que quieren increíblemente mal, ya que la competencia es la más extrema que jamás he conocido ahora. Parece que hay más títulos que nunca - y la revolución digital con un mayor número de personas son capaces de producir liso, incorporar el arte - sino también en toda la industria hay una enorme cantidad de la competencia.
Una cosa que estoy viendo en los contras no es romper el molde, nervioso y realizado nuevos tipos de arte del comic. Siempre es por los números de la tarifa de un superhéroe bastante similar estándar - lo que yo tipificar como tres o cuatro años fuera de norma, pero en favor de los que muestra promesa. A menudo me pregunto cuándo vamos a ver el próximo Sienkewicz, el próximo gran estilista. La originalidad no sólo es cada vez más escaso, parece menos deseado - ya sea por la industria o los fans, que quieren por encima de todo la coherencia.
Tal vez le interese saber que son muy pocos los artistas o escritores son "descubiertas", convirtiéndose en una noche sensaciones. La mayoría de los escritores del Reino Unido se han reducido en los dientes 2000ad, y eso es cierto en el caso de muchos artistas también - a pesar de que el arte en 2000ad no es necesariamente un hecho en EE.UU. principal técnica. Si usted no puede obtener en la industria a través de una ruptura en 2000ad, o está basado en EE.UU., entonces usted tiene que ir directamente a los EE.UU. a los editores de DC, Marvel, Dark Horse, y así sucesivamente. Lo más probable es que encontrar uno de ellos en un contexto - en el punto que les puede molestar, soportar cualquier crítica o consejo que pueda hacer acerca de su trabajo, y obtener la información que necesita para presentar el trabajo. No es fácil, y es llena de decepción - incluso como un profesional de 20 años, soy un afortunado, si tal vez en diez parcelas se fuera de la tierra! Tengo ahora parcelas en varias editoriales. Es una lotería.
Otra cosa que nadie le informa acerca de las principales es que, como artista, es casi seguro que se va a dibujar cosas que no está preparado para, y realmente no tiene ningún deseo de hacer o pasión por el. Usted no suele llegar el libro que está más adaptado demasiado (He estado tratando de conseguir un concierto Conan toda mi carrera - un libro que estoy tan claramente adaptadas a no es cierto -, pero hasta ahora me han pasado más.) Su cartera - que debería ser principalmente lápiz arte, la mitad del tamaño regular de nuevo las páginas de historietas de alta calidad en papel, y no entintadas con bolígrafos o de fieltro de sugerencias - se rellena con cosas que le gusta dibujar. Nadie las cosas prácticas que no! Soy muy bueno en los monstruos, los bárbaros, los árboles, los paisajes naturales, orgánicos extranjero tecnología y, sin embargo, pronto me encontré luchando por tiras lleno de cosas que yo no soy tan bueno en - tales como automóviles, casa interiores, edificios, todas las cosas me resulta aburrida y difícil de elaborar. Y no es divertido para mí hacer ese trabajo, incluso cuando está en un gran libro como The Hulk! Por lo tanto, sea advertido!
Su otra alternativa es la ruta indica, que es la ruta para hacer cómics autores cometidos por amor. Esto es mucho más flexible, aunque todavía tiene que encontrar una empresa que se ajuste a su visión y la compra en su trabajo - y no hacer absolutamente ningún dinero de él el 99,9% de las veces. Si no puede encontrar un editor, usted puede ser que sólo así como seguir adelante y publicar usted mismo - mucho más fácilmente que nunca con la demanda de impresión en puntos de venta como Lulu, etc
Si usted ha decidido ir a la auto-publicación de la ruta o indirectamente, tiene que ser muy honesto con usted, y usted necesita saber cómo increíblemente difícil que es para obtener su visto cosas y se venden ahora. Nunca ha sido tan fácil crear y producir historietas para imprimir los archivos, nunca ha sido tan barato, y posteriormente no ha habido tanta gente que lo hace.
Con el advenimiento de plataformas como MySpace y la realidad TV, Warhols afirmación de que todo el mundo sería famoso durante 15 minutos parece ser la realidad. Estamos viendo todos ellos de venta en todo el mundo - a menudo con absolutamente nada que vender, pero ellos mismos. Eso es lo que está en contra de - todo el mundo vendiendo algo. Así que tienes que tener una buena idea que pueda llegar a comprarlo, y por qué, y dónde vamos a vender a ellos. Usted también ha llegado a saber por qué lo estás haciendo - porque si honestamente cree que va a ser un buen negocio que está casi seguro en un choque. La única manera de tener éxito como un independiente es hacerlo para nada más que el amor por el medio, y la creencia en su producto.
Pero a la vez - que se podría conseguir suerte!
Asimismo, asegúrese que realmente sepa qué es lo que usted tiene. Tendrá una bonita experiencia realizada y los ojos durante la mayor parte del trabajo de fundición a saber si realmente es de calidad profesional. Hay un montón de auto-engaño en el mundo editorial indica!
En los contras que necesitará fondos para mesas, habitaciones de hotel, etc, y lo más probable es que no cubren sus costos con las ventas. Si obtiene un acuerdo de distribución, se le en la larga sombra de las grandes empresas, enterrados en un rincón oscuro de un vasto catálogo mensual.
Si no has presupuesto de marketing, entonces su única opción es messageboards, MySpace, indicando Sitios como Warren Ellis de la tarde, el gran motor, y para mantenerse de una lista de sitios de noticias de los cómics a internet - que están disponibles, sólo tienes para encontrarlos.
Si ha creado su propio libro, y su sueño es verlo impreso, pero que literalmente no tienen fondos, y nadie está dispuesto a publicarlo, hay otras grandes opciones, como la mencionada Lulu [enlace]. Aquí puede cargar su libro haber puesto en una de las plantillas que prestan, y luego podrá solicitar un impreso, encuadernado copia directa de los mismos por el precio fijado para la misma. Impresión bajo demanda es una increíble innovación, y como Amazon, que la lista de sus libros a nadie a comprar, ellos incluso generar un número de ISBN y código de barras, y proporcionar servicios de edición, si lo desea. Esto es completamente gratis, y se llevarán a un pequeño porcentaje de todos los libros vendidos. El inconveniente es que no tiene un valor que puede vender y mostrar a los contras, (a menos que para un montón de muestras, pero le costará el precio completo), y usted tiene que encontrar una forma de comercialización de vista-sin ser vistos en línea - que sangrienta es difícil si nadie ha oído hablar de usted, y no es fácil, incluso cuando tienen!
Si acepta todo esto, le prometo - no hay nada más gratificante que ver a través. Es increíblemente gratificante y catártica.
La mayor parte de lo que he expuesto anteriormente nos encontramos en mam Editorial Tor, y, en mi carrera en general, a lo largo del camino. El primer libro de Tor mam producido, aproximadamente seis años atrás, fue realmente un cuaderno de bocetos glorificado convención. Estos se han convertido en el que hay que hacer en los EE.UU., y cada artista tiene una pulpa de color blanco y negro con un folleto A5 fotocopia en color portada, que avanzaba a un libro de tamaño A4 con una cartulina cubrir el año siguiente. En el momento en que hice la mía, que terminó siendo "Sharpenings: el arte de Liam Sharp", encontramos que podría ser en papel brillante, con una sección de color y cartulina cubierta. Se había hecho - casi por casualidad - un verdadero libro. En todo el tiempo se nos esta impresión, que también fue un período de trabajo en barbecho para mí (otra razón para la elaboración de un escaparate título) me encontré con un grupo de artistas de gran talento en el Bristol Comic Expo - Dave Kendall, Kevin Crossley, Emma Simcock - diente, el Cardenal, y Emily Hare, para nombrar unos pocos. Nos se reunió en mi viejo mensajes, pero era la primera vez que se reunieron cara a cara. John Bamber (viejo amigo, desde hace mucho tiempo y coleccionista de arte) y yo al mismo tiempo - y de forma completamente independiente - vino para arriba con la idea de una antología mostrando su trabajo. Cuando descubrimos este se hizo evidente que debemos unir nuestros esfuerzos, y lo puso bajo la bandera MamTor, ya que tenía mi Artbook. Pensé que podría ayudar a obtener algunas ventajas en cuestión, y comenzó a pedir de todo para ver si alguien tiene algún trabajo personal que les gustaría ver en la impresión. Algunos tenían, pero como resulta, la mayoría de los creadores están desesperados por la oportunidad de hacer algo por el infierno de la misma, y sin las habituales limitaciones editoriales. "Horizonte de sucesos" lentamente empezó a dar a luz a sí mismo.
También hemos recibido algunas piezas que literalmente nos sorprendió, como Matt Coyle sin precedentes "preocupación Muñeca" (todavía está disponible aquí: www.mamtor.com), que ha sido aclamado en la prensa australiana como un hito, y es cada vez es autor de TV y spots de radio, grandes exposiciones, y la atención internacional. Trabajo que viene como a lo largo de una o dos veces en una década, creo. Es difícil recordar la última vez que vi algo tan singular y técnicamente maravillosas, y que se había fijado una nueva norma para nosotros como una editorial.
El mayor problema de todos los relativos a los nuevos editores, indican los editores, los editores y de nicho de material en general, es la promoción, distribución e impresión. La obtención de un distribuidor, en primer lugar, puede resultar extremadamente difícil. Muchos compradores libro simplemente no te tome en serio. Algunos requieren que usted ha publicado 10 libros, incluso antes de que se eche un vistazo a su material. Todavía estoy en contra de los obstáculos procedentes de casi una semana, y hemos establecido desde hace casi seis años. Pero digamos que usted conseguir un acuerdo con un distribuidor, de inmediato se le perder el 62% de sus ingresos - y que la exclusión de la publicidad y los costes de impresión. Para obtener visto en el catálogo te costará un brazo y una pierna si va a competir, y no habrá concesiones en el precio. Las grandes empresas reciben grandes descuentos para los espacios publicitarios porque compran tanto. Usted, por otra parte, tendrá que pagar la tarifa.
Usted también tendrá que pagar arriba de dólares para su impresión, ya que - a diferencia de las grandes empresas que reciben buenos tratos para los grandes tiradas - lo más probable es que participe en una pequeña tirada en general.
La promoción es un ciclo interminable de rascarse la cabeza y la frustración, y que a menudo no parece que se refleja en las ventas. Puedes ganar premios, recibir comentarios y anotaciones en gran, incluso en su cuenta nacional - o incluso internacional, - periódicos y revistas, y que todavía no será capaz de obtener decente pedidos, la confianza y la fe de los minoristas, y el pleno respaldo del distribuidor. Es el más hablado de individuos objeto de ninguna editorial de historietas, y puede romper los corazones y las cuentas bancarias. Ser advertidos!
Si realmente quieren escuchar lo que sea, usted tiene que la red dentro de la industria - y estar dispuesto a escuchar! Se trata de un pequeño negocio, así que realmente no quiero hacer enemigos! QUE SIGNIFICA - SER CIVIL!. No, bajo ningún concepto, la fuerza en las conversaciones a ti, o hacer demandas a profesionales. NO SER O SUGERIR RUDE usted sabe mejor. Un mal representante, una vez que se espera, es casi imposible para agitar, y, en tal ombliguista industria puede ser recordado por mucho tiempo de hecho. Mira mucho antes de formular una pregunta, pero si lo hace, usted encontrará que hay muchas personas dispuestas a dar respuestas y llenar en el cómo funcionan las cosas. Una vez más, el civismo es la palabra clave.
Si crees que lo sabes todo lo que se rió de la industria ...
Si usted puede crear una buena Raport en línea, usted encontrará que los profesionales están más abiertos a los contras en que, una vez que haya establecido quién es usted - no se esconden detrás de seudónimos en línea, no le ayude. La gente quiere saber que están hablando con la gente real, y no "la batalla Frag Gor Rata"! Hay un montón de vitriolo que se generó porque la gente escondiéndose detrás de sus avatares sienten que pueden decir lo que por favor - y creadores de sentimientos y emociones son rara vez salvado!
Dicho todo esto, algo dentro de mí me impulsa a seguir, y afortunadamente mi compañero en todo esto - a mi esposa Christina - entiende completamente, y recibe la mayor cantidad de ella como yo. Me encanta lo que hacemos, y voy a seguir haciendo siempre que estoy en condiciones. Pocas formas de arte son tan intensivos en mano de obra - en su caso - pero pocos pueden transportar fácilmente a nosotros para los lugares que imaginar. Comics tienen el potencial de ser más o menos cualquier cosa, como una fusión de palabras e imágenes, y el mayor número de personas que ven y entienden mejor. Es importante que aprendamos a ser amplia-mente en las cosas que estamos interesados en, como creadores y lectores, para que esta evolución en la materia-forma puede tener lugar. Estamos en un momento en el que todo el medio podría realmente explotar, pero sólo si dejamos que ella - y eso es algo que estamos todos de una parte y responsables.
Lo mejor,
Fuente: http://liamsharp.deviantart.com/journal/26333536/
Marvel's New Policy on Open Submissions
Maravilla de la nueva política sobre Open Peticiones
Debido a un número sin precedentes de arte y no solicitadas presentadas por escrito, Marvel ha modificado su política de abrir las presentaciones con efecto inmediato. Marvel se ha mantenido el único editor abierto a seguir aceptando peticiones, sin embargo, que la práctica ha sido detenido como revisar nuestras estrategias para la aceptación de las presentaciones futuras.
Marvel tiene un probado historial de atraer a nuevos y emergentes talentos y no tiene planes para poner fin a esos esfuerzos de ninguna manera.
"Si nos fijamos en nuestra trayectoria en los últimos 18 meses, creo que usted encontrará los nombres de los nuevos escritores y artistas de Marvel libros que nunca. Tal vez más que en cualquier otro editor de libros de historietas, como una cuestión de hecho ", dice Marvel Talento de Enlace CB Cebulski. "Nos enorgullecemos en la búsqueda de nuevas voces y estilos artísticos que nos ayuden a dar forma al Universo Marvel en la forma original y emocionante. Y mientras la búsqueda de nuevos recursos artísticos a la vez nos ayudan a ampliar el mito seguirá Marvel, simplemente se va sobre de diferentes formas. Hemos examinado todas las prácticas anteriores en relación con la contratación de talentos y se convirtió rápidamente en claro que más "reactiva", como métodos de abrir las presentaciones fueron los menos eficaces para abrir la puerta para Marvel up-and-comers. Así que en vez vamos a continuar con la más "proactivo" métodos de artista y escritor descubrimiento de que hemos encontrado tanto éxito en los últimos tiempos, incluidos algunos que pronto serán anunciados los nuevos puntos de venta. "
Si bien la política de abrir las presentaciones ha dejado, Marvel seguirá activa la contratación de los artistas a través de su departamento de Gestión de Talento. Los artistas también se les anima a llevar la cartera para la revisión de las principales convenciones en la que Marvel tendrá una presencia de este año.
Coordinador de Talento Marvel, Chris Allo agrega: "En cuanto a la búsqueda de nuevos artistas, en el departamento de Gestión de Talento seguir para ver en línea, tales como sitios web Deviant Arte, Comic Art Comunidad, así como el arte del comic blogs, y otros sitios. cómics en línea se están convirtiendo rápidamente en una fuente para la exploración también. Y, por supuesto, todavía podemos ir a las tiendas de cómics los miércoles y ver lo que los nuevos artistas están ahí fuera trabajando para otras empresas y sobre la independencia de los libros. "
Con el éxito de descubrimiento y publicación de los escritores en el campo de los comics, así como la televisión, el cine y la literatura, Marvel seguirá buscando nuevas voces en todos los ámbitos de publicación, como ya hemos pasado para el número de años.
Como los nuevos medios de comunicación y los medios de publicar los cómics en la web, así como las pequeñas y prensa independiente, alentamos a todos los nuevos creadores a seguir perfeccionando su arte utilizando todas las herramientas disponibles durante este tiempo. Marvel se anuncia una nueva política de comunicaciones en un futuro próximo.
Fuente: http://marvel.com/company/index.htm?sub=submissions_current.htm
Debido a un número sin precedentes de arte y no solicitadas presentadas por escrito, Marvel ha modificado su política de abrir las presentaciones con efecto inmediato. Marvel se ha mantenido el único editor abierto a seguir aceptando peticiones, sin embargo, que la práctica ha sido detenido como revisar nuestras estrategias para la aceptación de las presentaciones futuras.
Marvel tiene un probado historial de atraer a nuevos y emergentes talentos y no tiene planes para poner fin a esos esfuerzos de ninguna manera.
"Si nos fijamos en nuestra trayectoria en los últimos 18 meses, creo que usted encontrará los nombres de los nuevos escritores y artistas de Marvel libros que nunca. Tal vez más que en cualquier otro editor de libros de historietas, como una cuestión de hecho ", dice Marvel Talento de Enlace CB Cebulski. "Nos enorgullecemos en la búsqueda de nuevas voces y estilos artísticos que nos ayuden a dar forma al Universo Marvel en la forma original y emocionante. Y mientras la búsqueda de nuevos recursos artísticos a la vez nos ayudan a ampliar el mito seguirá Marvel, simplemente se va sobre de diferentes formas. Hemos examinado todas las prácticas anteriores en relación con la contratación de talentos y se convirtió rápidamente en claro que más "reactiva", como métodos de abrir las presentaciones fueron los menos eficaces para abrir la puerta para Marvel up-and-comers. Así que en vez vamos a continuar con la más "proactivo" métodos de artista y escritor descubrimiento de que hemos encontrado tanto éxito en los últimos tiempos, incluidos algunos que pronto serán anunciados los nuevos puntos de venta. "
Si bien la política de abrir las presentaciones ha dejado, Marvel seguirá activa la contratación de los artistas a través de su departamento de Gestión de Talento. Los artistas también se les anima a llevar la cartera para la revisión de las principales convenciones en la que Marvel tendrá una presencia de este año.
Coordinador de Talento Marvel, Chris Allo agrega: "En cuanto a la búsqueda de nuevos artistas, en el departamento de Gestión de Talento seguir para ver en línea, tales como sitios web Deviant Arte, Comic Art Comunidad, así como el arte del comic blogs, y otros sitios. cómics en línea se están convirtiendo rápidamente en una fuente para la exploración también. Y, por supuesto, todavía podemos ir a las tiendas de cómics los miércoles y ver lo que los nuevos artistas están ahí fuera trabajando para otras empresas y sobre la independencia de los libros. "
Con el éxito de descubrimiento y publicación de los escritores en el campo de los comics, así como la televisión, el cine y la literatura, Marvel seguirá buscando nuevas voces en todos los ámbitos de publicación, como ya hemos pasado para el número de años.
Como los nuevos medios de comunicación y los medios de publicar los cómics en la web, así como las pequeñas y prensa independiente, alentamos a todos los nuevos creadores a seguir perfeccionando su arte utilizando todas las herramientas disponibles durante este tiempo. Marvel se anuncia una nueva política de comunicaciones en un futuro próximo.
Fuente: http://marvel.com/company/index.htm?sub=submissions_current.htm
What Is The DC Talent Search?
¿Cuál es el DC búsqueda de talento?
Al igual que muchos campos creativos, rompiendo en el cómic como un artista que puede ser un proceso difícil, pero apasionante. Se necesita una formación adecuada, una tonelada de práctica, haciendo los contactos adecuados, aprender a vender su talento, la construcción de una sólida cartera y mucha paciencia. Sin embargo, una y otra vez, el mejor consejo que podemos ofrecer a los aspirantes a artistas: Ir a un Convenio de Comics!
Convenciones de cómics ofrecen un foro ideal para reuniones de trabajo profesionales y los editores en el mismo lugar. También es un gran lugar para obtener información sobre su cartera, hablar con editores, y pedir un montón de preguntas. La captura es sólo de ser realistas sobre el proceso - no todo el mundo está dispuesto a trabajar en los comics. Sin embargo, con la actitud correcta y la preparación, su experiencia convención informativa puede proporcionar un vistazo a las numerosas posibilidades de trabajar en esta industria, ya sea para la DC Comics o uno de los muchos otros editores. DC sigue siendo único en la industria como una de las más diversas, así como los editores más grandes. Estamos buscando artistas para todos nuestros sellos editoriales, entre ellos el DC Universe, Vértigo, WildStorm, la revista Mad, minX, cómics y más niños!
La DC BUSCAR TALENTO programa está diseñado para ofrecer a los aspirantes a artistas la oportunidad de presentar muestras de arte directamente a la DC y Editores de Directores de Arte. El proceso es simple: durante su convención visita, dejar fotocopiar muestras de su trabajo y disfruta del espectáculo! N líneas, sin esperas. Si la DC gente como lo que ven, una vez que está programada para el día siguiente para cumplir con un representante de CC personalmente y discutir sus intereses artísticos y de cartera.
Para obtener más información sobre la presentación de su obra, haga clic en el DC BUSCAR TALENTO enlaces de abajo. Es importante que siga las directrices específicas para asegurarse de que su mayor posibilidad de éxito.
NOTA:
Este programa no examina muestras de escritura (sólo ilustraciones). BUSCAR TALENTO DC sólo selecciona los artistas que presentan para cumplir con la calidad y en consonancia con los estilos de DC Comics' plan de la publicación. Si bien reconocemos y apreciamos el interés de compartir su trabajo, el proceso de revisión está destinada a identificar sólo a los que podría estar listo para la cesión de nuestros libros.
Las comunicaciones por correo
En este tiempo, DC Comics no acepta la obra de arte no solicitadas o presentadas por escrito.
Descargar la DC BUSCAR TALENTO Directrices y Formulario de Información
Visita nuestra sección de eventos para obtener información sobre los próximos convenios.
Zuda Comics
Usted tiene otra opción si estás interesado en la presentación de un webcomic. Zuda Comics, la línea DC Comics de la editorial, la derecha acepta presentaciones en el sitio. Para obtener más información, vaya a la página de presentaciones Zuda.
Fuente: http://www.dccomics.com/dccomics/about/?action=submissions
Al igual que muchos campos creativos, rompiendo en el cómic como un artista que puede ser un proceso difícil, pero apasionante. Se necesita una formación adecuada, una tonelada de práctica, haciendo los contactos adecuados, aprender a vender su talento, la construcción de una sólida cartera y mucha paciencia. Sin embargo, una y otra vez, el mejor consejo que podemos ofrecer a los aspirantes a artistas: Ir a un Convenio de Comics!
Convenciones de cómics ofrecen un foro ideal para reuniones de trabajo profesionales y los editores en el mismo lugar. También es un gran lugar para obtener información sobre su cartera, hablar con editores, y pedir un montón de preguntas. La captura es sólo de ser realistas sobre el proceso - no todo el mundo está dispuesto a trabajar en los comics. Sin embargo, con la actitud correcta y la preparación, su experiencia convención informativa puede proporcionar un vistazo a las numerosas posibilidades de trabajar en esta industria, ya sea para la DC Comics o uno de los muchos otros editores. DC sigue siendo único en la industria como una de las más diversas, así como los editores más grandes. Estamos buscando artistas para todos nuestros sellos editoriales, entre ellos el DC Universe, Vértigo, WildStorm, la revista Mad, minX, cómics y más niños!
La DC BUSCAR TALENTO programa está diseñado para ofrecer a los aspirantes a artistas la oportunidad de presentar muestras de arte directamente a la DC y Editores de Directores de Arte. El proceso es simple: durante su convención visita, dejar fotocopiar muestras de su trabajo y disfruta del espectáculo! N líneas, sin esperas. Si la DC gente como lo que ven, una vez que está programada para el día siguiente para cumplir con un representante de CC personalmente y discutir sus intereses artísticos y de cartera.
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NOTA:
Este programa no examina muestras de escritura (sólo ilustraciones). BUSCAR TALENTO DC sólo selecciona los artistas que presentan para cumplir con la calidad y en consonancia con los estilos de DC Comics' plan de la publicación. Si bien reconocemos y apreciamos el interés de compartir su trabajo, el proceso de revisión está destinada a identificar sólo a los que podría estar listo para la cesión de nuestros libros.
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Zuda Comics
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Fuente: http://www.dccomics.com/dccomics/about/?action=submissions
Surge un Artista de Comics
Hola! y Bienvenido a mi blog.
Espero que poder crecer junto a Ustedes en este mundo del comics, con el tiempo ire subiendo mis artwork e ilustrasiones de comics y tambien subire informacion de los comic-con y otro eventos, este bolg fue creado con el fin de convertirme en un profesional de las historietas, sin mas me despido hasta un nuevo pots.
Espero que poder crecer junto a Ustedes en este mundo del comics, con el tiempo ire subiendo mis artwork e ilustrasiones de comics y tambien subire informacion de los comic-con y otro eventos, este bolg fue creado con el fin de convertirme en un profesional de las historietas, sin mas me despido hasta un nuevo pots.
pudes visitar mis galerias completas en : http://jonacomics.deviantart.com/
Hello! and Welcome to my blog.
I hope it can grow with you in this world of comics, eventually rising ire ilustrasiones of my artwork and comics and also upload information about Comic-Con and other events that Bolger was created to become a professional comics without firing up my new pots.
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my galleries can be visited at: http://jonacomics.deviantart.com/
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